
Isto é “não apenas para a minha arte, mas para a arte nigeriana” uma das maiores coisas “, disse o pintor e escultor Bruce Onbrakpia, de 93 anos, um dos principais museus industriais de Londres, enquanto observava as salas da Tate Modern.
“A coleção é ótima e são 50, 60, 70 anos de volta com muitas lembranças” “
Onobrakpia está entre os mais de 50 artistas cujo trabalho está em exibição na galeria na margem sul do Tâmisa como parte do modernismo nigeriano, que é uma apresentação ambiciosa que se estende das décadas de 1910 a 1990.


Em Onobrakpoya, o afeto é conhecido como Baba Bruce, o modernismo nigeriano são “velhas ideias, itens antigos, tecnologias antigas, pensamentos antigos em outros tempos modernos”.
É “a corrente para projetar e mostrar o caminho para o futuro”.
Caminhar pelos salões altos da Tate, fundição de bronze, pintura mural e xilogravura como técnicas indígenas nigerianas, estão em todas as mostras com um estilo mais europeu.


Existem imagens naturais de eventos da vida real, como artistas visuais, bateristas e a atriz Muraina Welmi.
Embora o rótulo “modernista” tenha muito pouco significado para ele, Olami tem o prazer de fazer parte desta grande exposição.
“Eu criei obras de arte, pinturas. Se o autor ou crítico vier agora: ‘Isso é modernismo’ ou qualquer outro ‘Ismo’ – são os termos de sua referência”, diz ele.
“Se eles contam, por que não? Eu não me importo.”


Para Welmi, houve um “momento emocionante” para se tornar um artista nas décadas de 1960 e 70. Foi também um momento turbulento – a coleção da Tate é uma fuga de uma colônia britânica, em um país independente, acompanhando a jornada da nação em um cenário horrível de guerra civil.
Biafra – que durou de 66767 a 19705 – Foram refletidos artistas da Escola de Arte de Nosukka, um influente departamento e movimento da indústria que fundou estudantes e professores na Universidade da Nigéria.


Este é um dos muitos instrumentos de muitos instrumentos explorados na exposição.
Curador da exposição Osay Bonsu Nota: “A forma como os artistas estão trabalhando em seus projetos artísticos distintos – você tem a ideia de que quase todos os artistas nesta exposição são regidos pelo princípio da coleção”, observa o curador da exposição Osi Bonsu.
Bonsu combina compilação de larguras incríveis – de aquarela a fotografia e gravura de caricaturas políticas. Os artistas são residentes de diferentes grupos étnicos e também veem a enorme diáspora da Nigéria.


Apesar de todas as diferenças, todos os criadores representados têm pelo menos uma coisa que Bansu diz – “A moda é o ponto principal de “o que a arte moderna pode ser”.
O Modernismo Nigeriano acontece na Tate Modern de quarta-feira a 10 de maio e espera que um movimento seja apresentado há muito tempo em todo o mundo.
“Traz uma mensagem que podemos levar para casa”, diz onobrakpia.
“Isso nos dá esperança, nos dá força e vamos trabalhar mais e produzir algo maior do que isso”.
Mais histórias da BBC sobre a indústria africana:
