Pegue esse Papai Noel! Essa sou eu de cabeça para baixo e nua na lareira – a melhor foto de Brooke DiDonato | fotografia

EUPensei muito sobre isso ao criar esta imagem. Aos 20 anos, eu morava em Nova York. Então terminei com meu parceiro de longa data em 2019 e realmente não sabia mais como lidar com a situação. Eu não estava me sentindo criativo – toda a minha experiência morando em Nova York estava ligada a esse relacionamento, e eu senti que precisava me mudar para outro lugar e começar de novo. Mudei-me para Austin, Texas – pensei em tentar.

Eu estava fazendo muitos ajustes em casa e comecei a desenhar muitos autorretratos e a deixar minha psique sem controle. Neste momento, em 2021, um amigo meu, Mike, estava morando em um prédio da década de 1940 em East Austin que tinha tetos antigos de pipoca, molduras muito legais e detalhes originais, incluindo tampas de tomadas e lareiras. Foi inspirador estar lá.

Eu estava tendo um dia ruim e liguei para Mike e perguntei se poderia vir com meu tripé. Eu sabia que queria filmar com lareiras, mas não tinha certeza de qual era a ideia. Sempre equilibro essas duas abordagens na minha prática – entre saber o que estou fazendo e o que não estou. A lareira foi instalada exatamente como vocês podem ver nesta imagem, troquei o troféu de boliche que estava em cima da lareira por uma obra de arte que tirei do banheiro dele. Eu estava pensando em como estou reaprendendo isso quando adulto, e a velha lição que as pessoas dizem às crianças: “Não brinque com fogo”. É daí que vem o título da imagem – Uma lição aprendida e depois esquecida.

Há muita tensão na imagem, mas também beleza. Mike havia recentemente acolhido uma gatinha de rua e ela continuava aparecendo na foto, mas sua curiosidade levou à mensagem certa. Muitas vezes as pessoas querem saber sobre ela e querem saber se ela é real ou photoshopada.

Fotografei várias versões diferentes da pose – tenho cerca de 24 cenas. Sempre que me imagino numa posição comprometedora, avalio o desconforto antes de ficar nu. Nesse caso a postura era extrema, me deixando com dores nas costas por alguns dias depois. Mas eu queria criar um quadrado perfeito com meu corpo. Costumo criar poses adequadas ao espaço em que estou trabalhando. Durante aquele primeiro ano em Austin, tornei-me mais controlado em meu processo. Eu teria uma ideia para uma composição, mas ainda deixaria espaço para como eu trabalhava – espontaneamente e reagindo ao espaço, trabalhando com o que tinha disponível, me divertindo.

É uma imagem especial para mim agora. Desde então, voltei para Nova York e penso naquele período com muito carinho, embora tenha sido muito difícil. Eu me senti verdadeiramente vivo. No cenário nova-iorquino há muita competitividade e comparações constantes, e foi bom romper com isso e sair em algum lugar onde o ritmo era diferente. Eu poderia entrar na lareira de um amigo e se não funcionasse não tem problema!

Houve muita emoção neste trabalho. Eu não estava pensando no que seria popular – no entanto, teve uma resposta tão grande nas redes sociais que eu não esperava. Acho que as pessoas se conectam com um trabalho que lhes dá a oportunidade de criar sua própria história. Eles reagem a essa pose e é uma imagem que deixa muito espaço para interpretação.