109 minutos, lançado em 15 de janeiro
★★★★☆
história: A série de filmes pós-apocalípticos que define o gênero continua de maneira emocionante. Ralph Fiennes retorna como Dr. Kelson para encontrar uma cura para o vírus Rage que devastou a Grã-Bretanha, enquanto o jovem herói Spike (Alfie Williams) se encontra em péssimas companhias.
28 anos depois: Templo dos Ossos É o segundo filme de uma trilogia planejada que é uma sequência de 28 dias depois (2003) e 28 semanas depois (2007), e é obra da dupla britânica de diretores e roteiristas Danny Boyle e Alex Garland.
Nia DaCosta de Hollywood (Marvels, 2023) substituirá Boyle desta vez. continuar a expandir O mundo distópico nos leva às passagens íntimas e assustadoras de perda de inocência de Spike.
Desde que saiu de casa aos 12 anos, Anteriormente, 28 anos depois (2025); foi à força foi recrutado para um culto psicopata de Sir Jimmy Crystal (Jack O’Connell). O autoproclamado filho de Satanás lidera um grupo de sete acólitos (todos chamados Jimmy) em uma campanha de sadismo. além do continente.
Esfolar até a morte é seu esporte favorito.
Ainda mais do que os infectados, eles se tornaram o maior medo da humanidade, sendo o principal deles o solitário Alpha Samson (Chi Lewis-Parry).
Ainda assim, Samson inicia uma reviravolta surpreendente, com esta série de terror zumbi reinventando mais uma vez a norma, não mais uma história sobre zumbis, mas uma busca por comunidade e interação em meio à devastação social. Spike está desesperado para escapar do tribalismo distorcido dentro da família Jimmy, enquanto Samson desenvolve um relacionamento com o bom doutor Kelson, que desperta sua inteligência. Como irão convergir as suas duas histórias de selvageria e benevolência?
filme Ocasionalmente, a história se desenrola de uma forma incrivelmente humorística, mantendo os espectadores atentos. A música culmina com Kelson cantando o heavy metal do Iron Maiden em meio a versos e movimentos de dança malucos, enquanto Fiennes literalmente fica entusiasmado.
Takes em destaque: As pessoas estão aguardando ansiosamente o capítulo final, e os diretores são: Ferver.
119 minutos, disponível no Disney+ a partir de 23 de janeiro
★★★☆☆
“Springsteen: Deliver Me From Nowhere”, de Jeremy Allen White.
Foto de : Walt Disney Company
história: De The Bear (2022-presente) a The Boss, Jeremy Allen White interpreta a lenda do rock americano Bruce Springsteen ao longo de dois anos de mudança de vida, conceituando seu álbum radical de 1982, Nebraska, à medida que a recessão se aprofunda.
quem quer que venha este filme biográfico Porque o musical da jukebox será tão decepcionante quanto os executivos da Columbia Records foram em 1981.
Springsteen tinha 31 anos e era uma estrela em ascensão após sua vitória no The River Tour. Os ricos queriam mais sucessos.
obcecado por preto e branco Tendo flashbacks de seu pai abusivo (Stephen Graham) na infância, a celebridade obscura se esconde em uma casa alugada em seu antigo bairro de Nova Jersey. Então ele faz fitas demo acústicas de músicas sobre bandidos e vagabundos em seu gravador caseiro de quatro canais.
O Nebraska decididamente não comercial passou a ser visto como uma expressão artística definitiva.
“Ele parece estar comunicando algo muito pessoal e sombrio”, diz o empresário Jon Landau (Jeremy Strong). muito diz prestativamente.
Ao adaptar o livro de não ficção de mesmo nome de Warren Zane de 2023, o escritor/diretor Scott Cooper (Crazy Heart, 2009; Black Mass, 2015) se propôs o desafio de retratar as crises criativas e os demônios internos internalizados e infilmáveis de um artista.
Portanto, embora Landau tenha que anotar o óbvio, White pensa em uma camisa xadrez de flanela Springsteen.
Felizmente, White é mais do que capaz de cantar tudo sozinho. Ele transmite a melancolia avassaladora de seu personagem. Ele foge de um caso com uma garçonete local (Odessa Young) e é resgatado por pouco de um atentado suicida. fiel Landau.
O ator interpreta o mítico Springsteen como a atmosfera da história do nascimento do álbum. resultadoQuaisquer que sejam as limitações, É influente e merece elogios por resistir ao modelo de ascensão e queda das cinebiografias do show business.
Takes em destaque: Discreta e intimista, a música é o lado B da extensa biografia do músico já disponível.
