Lynn Taylor-Corbett, coreógrafa e diretora indicada ao Tony Award, cuja carreira colorida e diversificada inclui o New York City Ballet e o American Ballet Theatre, bem como “Swing!” Incluíram-se comissões para musicais da Broadway. E filmes como “Footloose” morreram em 12 de janeiro em Rockville Center, NY, em Long Island. Ele tinha 78 anos.
A causa de sua morte em um hospital foi o câncer de mama, com o qual ela conviveu por 38 anos, disse seu filho Sean Taylor-Corbett.
Sra. Taylor-Corbett, que cresceu em Denver, mudou-se para Nova York aos 17 anos para frequentar a School of American Ballet. Seu sonho de carreira não durou muito.
“Eu era Nunca realmente me encaixei ser bailarina”, disse ela em uma entrevista ao The New York Times em 1977. “Mas eu tinha um dom para a teatralidade e o movimento.”
Ele também tinha o dom de se conectar com o público, como demonstrado por seu trabalho em exuberantes musicais da Broadway. “xadrez” (1988) e “titânico” (1997), filmes como Hollywood “Céu Baunilha” (2001) e “enfeitiçado” (2005) e preferências de balé voltadas para o entretenimento “Os Sete Pecados Capitais” (2011), uma produção do New York City Ballet de uma obra de 1933 de Bertolt Brecht e Kurt Weill, originalmente coreografada por George Balanchine, que ele também dirigiu e coreografou.
“Meu objetivo como dançarina e coreógrafa é entender”, disse ela ao The Times. “A dança não deve ser uma experiência cerebral que os bailarinos têm e o público assiste. Quero que os dançarinos digam algo e que o público receba o mesmo.”
Coreógrafa de balé feminina pioneira em um domínio predominantemente masculino, ela priorizou a emoção em detrimento da precisão técnica em obras que agradam ao público. “Claro-escuro” (1994), para Balé da Cidade.
“Os balés de Lynn são habitados por pessoas – pessoas com emoções de amor e perda, alegria e tristeza, arrependimento e redenção”, disse Melissa Podcasey, dançarina principal que trabalhou frequentemente com Taylor-Corbett, por e-mail.
Seu balé de fuga, “O Grande Galopante Gottschalk” (1982), baseado na obra do compositor de Nova Orleans do século XIX, Louis Moreau Gottschalk, baseia-se neste princípio. Sua produção, para o American Ballet Theatre em Nova York, recebeu uma crítica decididamente mista de Anna Kisselgoff no The New York Times, mas a Sra. Kisselgoff reconheceu que foi “alegre e edificante” e “Grande sucesso com o público.”
“A casa inteira, na verdade, deu à Srta. Taylor-Corbett e ao balé o tipo de recepção delirante às vezes reservada às obras-primas, e certamente não a este ‘Grande Gottschalk Galopante’”, escreveu a Sra. “É principalmente um prazer superficial para o público.”
Mas esse era o ponto. “Quero levar a dança a um público muito mais amplo”, disse Taylor-Corbett em 1977. “Não é uma indústria de elite.”
Seu desejo de encantar atingiu seu apogeu com a revista musical de sucesso da Broadway de 1999. “Balanço!” que ele coreografou e dirigiu. Apenas assumir as rédeas de uma grande produção já era uma grande conquista para uma mulher daquela época. “A maioria dos diretores era homem“E eu tive muito poucas colegas do sexo feminino que tiveram sucesso nisso, então modelos limitados”, disse ela em uma entrevista em vídeo no ano passado.
“Swing!”, um levantamento das muitas formas de dança swing que evoluíram na era das big band, foi “uma celebração Nossa dança folclórica americana.” Ele disse em uma entrevista em vídeo de 2013. O show não teve diálogo; Suas narrativas foram expressas exclusivamente por meio da música e da dança – principalmente com números acrobáticos de bungee jump. “Não é construído como uma revisão de forma linear”, disse ele, “mas como uma grande festa”.
Em uma crítica de caridade para o The Times, Ben Brantley escreveu “Swing!” “Uma crítica musical que leva Ponto de exclamação sério”, argumentando que “parece acontecer em algum limbo completamente limpo e açucarado”. No entanto, o show rendeu à Sra. Taylor-Corbett várias indicações para prêmios, incluindo Tonys para coreógrafo e diretor.
Lynn Eileen Taylor nasceu em Denver em 2 de dezembro de 1946, a segunda de seis filhas de Travis Henry Taylor, vice-diretor de uma escola secundária, e Dorothy (Johnson) Taylor, professora de música e pianista concertista formada pela Juilliard que deu Lynn. Sua introdução precoce à música e dança.
Depois de se formar na Littleton High School, no subúrbio de Littleton, Colorado, em Denver, em 1964, Lynn foi para Nova York, onde trabalhou como machadinha do clube da máfia e no New York State Theatre (hoje David H. Koch Theatre em Lincoln Center), o New York City Ballet Home.Patrulhar os corredores deu-lhe a oportunidade de estudar as obras dos mestres coreógrafos. Jerônimo Robbins E George Balanchine.
Embora não tenha realizado o sonho de se tornar uma primeira bailarina, a Sra. Taylor-Corbett deixou sua marca como dançarina. Ele viajou pela África e pelo Oriente Médio no final dos anos 1960 como o único membro branco. Alvin AileySua famosa trupe de dança.
Após sair da companhia, ela dançou na Broadway com o show “prometo, prometo” O musical de 1968 de Neil Simon e Burt Bacharach e Cy Coleman e Carolyn Leigh. “Mana” (1973). Mais tarde, ela foi substituta para o papel de Cassie em “A Chorus Line”.
Aos poucos, porém, ela começou a ver seu futuro na coreografia, embora também tenha continuado a dançar por vários anos. “Há cinco anos, minha carreira significava minhas pernas, braços e corpo”, disse ele ao The Times em 1977, “e hoje meu intelecto e minha mente também contam”.
Sua carreira sofreu uma virada em 1972, quando ajudou a fundar a Theatre Dance Collection, uma companhia que “usava narrativa, poesia e música para transformar a imagem da dança, tornando-a entretenimento e também arte”, disse o Times. Com pouco interesse nos limites intelectuais da dança, seus fundadores, brincando, referiam-se a si mesmos como “derie-garde”.
Mais tarde, ele conquistou um nicho em Hollywood – para não mencionar a tradição dos anos 1980 – ao preparar o cenário para a famosa dança acrobática solo de Kevin Bacon. “solto” (1984), filme de Herbert Ross sobre um adolescente do meio-oeste nas garras da repressão em uma pequena cidade.
Além de seu filho, a Sra. Taylor-Corbett deixa cinco irmãs, Sharon Taylor Talbot, Kelly Taylor, Janie Murphy, Leslie Taylor e Kathleen Taylor. Seu casamento com o executivo musical Michael Corbett terminou em divórcio em 1983.
A Sra. Taylor-Corbett trabalhou com companhias de balé em todo o mundo, incluindo mais de 25 anos no Carolina Ballet em Raleigh, NC. Prêmio Drama Desk Para coreografia “Meu homem do vaudeville!” Que ele também dirigiu.
A senhorita Taylor-Corbett foi consumida por isso nos últimos anos “Trovão Distante” Um musical com tema nativo americano que ele criou com seu filho, ele próprio um artista da Broadway, estrelou uma produção off-Broadway que teve tiragem limitada no outono passado.
“Distant Thunder”, que apresenta atores de ascendência nativa, se concentra em um membro da Nação Blackfeet que foi removido de terras tribais quando menino, apenas para retornar anos depois como um advogado de sucesso com planos ambiciosos. O assunto estava fora de sua experiência de vida imediata, mas Shawn Taylor-Corbett diz que sua mãe sempre quis ir além de sua zona de conforto para contar novas histórias.
“Toda vida requer uma certa inovação, mas a vida de um artista freelance requer inovação constante”, disse Taylor-Corbett em uma entrevista em vídeo em 2024. Quero dizer, como qualquer um de nós pode ser quem somos? Acredito que é importante contar nossas histórias e deixar o que podemos.”
