CINGAPURA – As vendas de alto nível para artistas femininas do Sudeste Asiático, incluindo as artistas de Singapura Melissa Tan na mega feira de arte Art SG e Kim Lim no leilão da Sotheby’s, encerraram o primeiro fim de semana da vibrante Singapore Art Week (SAW) com uma nota de bem-estar.

Em seu terceiro ano, a Art SG no Marina Bay Sands foi saudada por muitas galerias como um “tremendo sucesso” e o amadurecimento de uma feira de arte que havia encontrado algum ceticismo nas edições anteriores.

Apesar do número de visitantes ter caído de 45.300 em 2024 para 41.000 em 2025, as vendas robustas mais do que dissiparam as preocupações. A White Cube Gallery liderou o ataque com vendas importantes totalizando mais do que US$ 2,5 milhões.

Sua diretora-gerente asiática, Sra. Wendy Xu, disse que era uma “mudança clara” entre os colecionadores de Singapura, da “fase de observação” há dois anos para a aquisição ativa, bem como uma “evolução perceptível no gosto” em direção a uma maior sofisticação no mercado regional.

Richard Koh, fundador da Richard Koh Fine Art, com sede em Singapura, disse que também havia um entusiasmo tangível em torno dos artistas emergentes de Singapura. Cinco dos seis jovens artistas de Singapura que ele apresentou foram contratados, incluindo Ruben Pang e Samuel Xun.

Mas a venda de um artista vivo de Singapura foi Tan’s atraente tríptico metálico monumental The Fates: Klotho, Lachesis & Atropos (2024). Um museu privado regional comprou-o por um recorde artístico entre US$ 50.000 e US$ 60.000.

Os destinos de Melissa Tan: Klotho, Lachesis e Atropos.FOTO: HARIDAS CONTEMPORÂNEAS

Fundador da Haridas Contemporary, Christiaan Haridas, cujo 1 ano e meio galeria apresentou o trabalho, também observou mais expatriados residentes em Singapura demonstrando interesse em apoiar jovens artistas de Singapura, especialmente aqueles que pintam cenas locais.

Uma série de outras galerias relataram vendas de natação. Notavelmente, Lehmann Maupin colocou o trabalho da artista nova-iorquina Teresita Fernandez de papel artesanal sobreposto com fibras tecidas à mão Stella Maris (Net) 4 (2024) em uma coleção particular com sede em Cingapura por US$ 120.000 a US$ 125.000 (S$ 164.000 a S$ 171.000).

A galeria de Cingapura Ames Yavuz vendeu todos os 22 desenhos em papel manchado de café do artista filipino Elmer Borlongan e seis grandes pinturas do artista tailandês Pinaree Sanpitak, cada um no valor de US$ 60 mil a US$ 85 mil no primeiro dia de visualização.

A galeria local STPI vendeu obras que variam de US$ 5.000 a US$ 40.000, refletindo a crescente relevância das peças contemporâneas impressas e em papel.

Algumas galerias expressaram preocupação com o fato de os preços serem geralmente mais baixos em 2025. Dawn Zhu, diretor da Thaddeus Ropac Asia, observou que os colecionadores asiáticos ainda são menos feliz no gatilho: “Os colecionadores ainda procuram obras de qualidade a bons preços e dedicam tempo para tomar decisões ponderadas.”

Isso significa que algumas galerias estão esperando boas notícias nos próximos dias. Priya Mudgal, vice-presidente de consultoria de arte da galeria indiana DAG Gallery, disse que é a semana seguinte à feira que é mais importante: “Eles ainda estão pensando e entrarão em contato mais tarde”.

O leilão da Sotheby’s Singapura, realizado em 18 de janeiro, a primeira vez que a casa de leilões realizou seu evento em conjunto com a SAW, também vendeu com sucesso 90% das obras do Sudeste Asiático.

As vendas totalizaram US$ 12,3 milhões, com Ronin (1963), de Lim – uma montagem malandra em bronze feita para se parecer com madeira – estabelecendo um novo recorde artístico de US$ 168 mil, acima das estimativas baixas de US$ 140 mil.

A escultora cingapuriana-britânica, que tem um trabalho solo em andamento na National Gallery Singapore, estava entre um trio de artistas pioneiras do sudeste asiático que quebrou seus números de vendas anteriores.

Lights For The Layer (2011), da abstracionista indonésia Christine Ay Tjoe, foi elevado para US$ 2,94 milhões após 10 minutos de lances ferozes, acima de sua estimativa inicial baixa de US$ 950 mil.

A extravagante têmpera de I Gusti Ayu Kadek Murniasih sobre o tecido Musik Mengusir Buta Kala (1997) quase dobrou sua estimativa mais alta de US$ 50.000 para mudar de mãos por US$ 90.000.

Ao contrário do leilão de 2024, três obras de Cingapura em leilão dos pintores de Nanyang, Cheong Soo Pieng e Chen Wen Hsi, encontraram compradores. Os barcos gráficos e geométricos de Chen também atraíram uma guerra de lances rápida, atingindo o pico de US$ 156 mil, além das altas estimativas de US$ 90 mil.

cxart - A paisagem javanesa de Raden Saleh: vista de Merbabu e Merapi não foi vista publicamente no século passado. FOTO: SOTHEBY'S CINGAPURA

A paisagem javanesa de Raden Saleh: vista de Merbabu e Merapi não foi vista publicamente no século passado. FOTO: SOTHEBY’S CINGAPURA

As duas paisagens de Raden Saleh que não eram vistas há 100 anos, Paisagem Javanesa: Vista de Merbabu e Merapi (1862) e Paisagem Javanesa: Vista de Talagabodas foram vendidas facilmente em torno de suas estimativas elevadas de US$ 2 milhões e US$ 648.000, respectivamente.

O investimento no mercado de arte de Singapura parece estar a render dividendos, com um inquérito do UBS realizado em 2024 a concluir que o mercado de arte de Singapura estava a expandir-se rapidamente em relação a 13 outros mercados maduros. Entre 2019 e 2023, Singapura expandiu a sua quota em valor de obras de arte de 1 a 5 por cento do comércio global.

Singapura também teve a maior proporção de novos colecionadores (42 por cento) e gastou mais em obras de artistas novos e emergentes em 2023 e no primeiro semestre de 2024. A Sotheby’s afirma que houve um aumento de 60 por cento nos licitantes baseados em Singapura em seus leilões desde 2022.

As instituições de Singapura também estão entrando no jogo das compras. Pela primeira vez, o Museu de Arte de Singapura (SAM) teve fundos liderados por benfeitores para comprar obras da Art SG e da feira SEA Focus, focada no Sudeste Asiático, esta última ainda em curso no Tanjong Pagar Distripark.

A SAM usou os US$ 150 mil doados pelos patrocinadores das artes Carmen Yixuan Li e Pure Yichun Chen, bem como outros doadores anônimos, para adquirir Nascido na Coreia do Norte a escultura empilhada de mogno chinês do artista Kim Yun Shin Add Two Add One Divide Two Divide One (2023) de Lehmann Maupin; a criação de azulejos, tintas e cordas do artista canadense Kapwani Kiwanga, Magma (2024), da Goodman Gallery; e a pintura em tinta e aquarela da artista vietnamita Lena Bui em seda e papel de arquivo Breathing No. 2 (2024) da Galerie Urs Meile.

Na SEA Focus, seu orçamento de US$ 25.000 adicionou 11 obras à sua coleção, incluindo as do artista birmanês Maung Day, do artista cingapuriano Lai Yu Tong, do artista malaio Ivan Lam e do artista filipino Lui Medina.

The Border Line (2024) do artista indonésio Agan Harahap. FOTO: GALERIA MIZUMA

Também comprou uma das estrelas do show, The Border Line (2024) do artista indonésio Agan Harahap. Este é um livro baseado parcialmente gerado por inteligência artificial obra que gira em torno da vida em uma vila fictícia que serve de porta de entrada para uma dimensão mística repleta de tigres.

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