O coreógrafo holandês Hans van Manen, falecido aos 93 anos, foi uma figura pioneira e prolífica na dança europeia e criou mais de 150 balés ao longo de sete décadas.
Quando criança, Van Manen costumava dançar ao som do rádio em sua sala de estar, mas chegou tarde ao treinamento formal, deixando-o livre da tradição e liberando-o para levar o balé à era moderna como membro fundador e coreógrafo. Teatro de Dança HolandêsEle disse ao Guardian em 1969: “A dança clássica pura e a dança moderna pura logo deixarão de existir. Há pouca esperança para qualquer um dos estilos, mas há uma terceira via … e é aqui que reside o futuro do balé – a fusão da dança clássica e moderna, “
Van Manen foi profundamente influenciado por coreógrafos americanos: George Balanchine, Martha Graham, Jerome RobbinsMas também música para cinema – ele chamou Fred Astaire “Master of Clarity” – e música, boates e vida em geral (ele já foi um campeão de jive; seu irmão Gus era um pianista de jazz). A obra de Van Manen continha humor, mas não histórias. Foi pura dança trazida de volta com um foco laser na forma e no movimento preciso do corpo.
Ele resistiu às tentativas de interpretar ou psicologizar suas obras, muitas vezes evidentes tanto no design quanto na coreografia. Mas não podem ser descritos como inteiramente abstratos: sempre houve relações carregadas – muitas vezes sexualmente carregadas – entre os dançarinos. O autor Ian Woodward chamou Van Manen de “aquele homem raro, um teórico da visão que é capaz de traduzir suas ideias em práticas bem-sucedidas”. Outros o chamavam de “o Mondrian do balé”. Van Manen disse: “Nos meus balés, procuro o mínimo de movimento. Cada passo desnecessário deve ser eliminado.”
O público britânico viu menos o trabalho de van Manen do que o da Europa continental. No entanto, ele teve um dos primeiros apoiadores: Peter Wright, que liderou a companhia de turnê do Royal Ballet na década de 1970 e também programou a forte e sensual Gros Fuge. noiteacompanhado por sua dançarina de salto alto ao som da música de piano arranjada por John Cage; inclinaçãoO concerto de Stravinsky foi executado duas vezes, com os dançarinos trocando de papéis na segunda vez; e Five Tangos, um set que agrada ao público para Astor Piazzolla. Em 1975, Van Manen criou Four Schumann Pieces como uma vitrine para a estrela do Royal Ballet Anthony Dowell, e mais tarde foi dançada por Rudolf Nureyev.
Em outros lugares, o sempre curioso Van Manen experimentou criar danças sem música (ensaio em silêncio), sem roupa (mutação) e nenhuma preparação (prontoComeçou pela manhã e foi realizado na mesma noite). Live (1979) foi o primeiro vídeo balé e apresentava a transmissão ao vivo de um único dançarino no palco. Reavaliando os papéis de género, Van Manen criou duetos clássicos para dois bailarinos, uma ocorrência rara, especialmente em 1965, quando a sua peça metáfora Surgiu polêmica, embora a dança não fosse de natureza sexual. (“Eu sou tão gay quanto parece”, disse Van Manen em uma entrevista marcando o Orgulho em 2024, “mas nunca fiz arte ‘gay’.”)
Seu trabalho foi intensamente musical (“Os cisnes procuram o corpo em movimento escondido dentro da música”, disse um comentarista do documentário Just Dance the Steps de 2024), com trilhas sonoras diversas que vão de Bach a Alban Berg e David Byrne. obra-prima adágio piano martelo O movimento lento da Sonata para piano nº 29 de Beethoven é executado desde 1973. Não apenas é “executado”, mas também envolvido, com os dançarinos movendo-se em um ritmo glacial, com excelente controle de ambos os membros e emoções claramente reprimidas. Segundo o crítico, é possível ver nele algo de muito humano ou sobrenatural, “uma estranheza onírica, como se (os dançarinos) fossem fantasmas em um jardim onde o tempo não existia”. fivela richard Em 1974.
Van Manen nasceu em Nieuwer-Amstel (hoje Amstelveen), nos arredores de Amsterdã. Seu pai, Gustav, e sua mãe alemã, Marga (nascida Lilienthal), já tinham um filho mais velho, Guus. O jovem casal era resistente, mudando-se com frequência, com Gustav ganhando a vida vendendo sucata e mais tarde como vendedor de cosméticos. Gustav morreu de tuberculose quando Hans tinha sete anos, e Marga e o filho mudaram-se para um apartamento no centro de Amsterdã, perto do teatro Stadsschouwburg. Hans raramente ia à escola depois dos 11 anos e vagava pelas ruas em busca de lenha para abastecer o fogão da casa ou vendendo as coisas que fazia (desde bonecas de crochê até uma bicicleta nova feita com peças roubadas). Aos 13 anos tornou-se aprendiz de cabeleireiro e maquiador no teatro e aos 16 ganhou o primeiro prêmio em um concurso de maquiagem.
Mas desde criança ele adorava dançar. Começou a treinar aos 18 anos, mas subiu ao palco em três meses – devido à falta de bailarinos e também ao seu talento precoce (embora fosse um torneiro nato e pudesse tocar várias piruetas). Ela rapidamente recuperou o tempo perdido dançando com o Ballet Recital de Sonia Gaskell e o Dutch Opera Ballet e criou sua primeira coreografia Ole, Ole, MargaritaEm 1955. Apenas dois anos depois, Van Manen ganhou o Prêmio do Estado Holandês de Coreografia. voltado para festasSeu único balé narrativo.
Van Manen ingressou em 1959 Roland PetitLes Ballets de Paris na França, mas voltou para casa no ano seguinte para se tornar parte do novo Nederlands Dans Theatre, com sede em Haia, como dançarina e coreógrafa, e então co-diretora artística. Ele passou o resto de sua carreira entre o NDT e o Dutch National Ballet, incluindo um período particularmente fértil no NDT na década de 1990. Ele criou seu último trabalho para o Ballet Nacional Holandês em 2014. A partir da década de 1980, Van Manen também se dedicou à fotografia com sucesso, incentivado por seu amigo. Robert MapplethorpeO foco foram pinturas de dançarinos e nus masculinos, expostas internacionalmente.
Van Manen recebeu numerosos prémios ao longo da sua carreira, incluindo as mais altas honrarias dos governos holandês e francês, mas recusou outros prémios, como o Grande Prémio do Estado Austríaco em 2000, em protesto contra o líder de extrema direita da Áustria. Jörg Haider,
Por ocasião de seu 80º aniversário, amigos escreveram homenagens a ele, incluindo este comentário de seu colega coreógrafo William Forsythe: “Hans van Manen é o amigo e colega mais gentil, prestativo, crítico, engraçado, perverso, brilhante, entusiasmado, notável, leal, sexy, irônico, respeitoso, brilhante, especialista e imprevisível que alguém poderia desejar.”
Van Manan deixa seu parceiro Henk Van Dijk, que ela conheceu no início dos anos 70 e com quem firmou parceria civil em 1998.
