CháRacy Emin me pegou olhando para ela em seu autorretrato enquanto tentava avaliar a proximidade da semelhança. Não tão perto. Esta serigrafia a tinta é maior do que isso, sua face é mais larga e mais longa. Mas esta não é a imagem de alguém de fora, mas sim uma filosofia interna. Enquanto estamos diante dele, sinto como se estivesse caindo em poças crescentes de escuridão – na escuridão.
Emin organizou uma exposição para o auge do inverno. É um espetáculo eclético e imprevisível, com uma abertura generosa, mas profunda, a diferentes tipos de criatividade que muitos podem considerar incongruentes: pintura, instalação e arte performática são encontradas aqui todas as noites. Ela estabelece artistas que ela nutre Estúdio Emin Com os seus heróis Edvard Munch, Louise Bourgeois e outros gigantes da arte moderna – se luminar for a palavra certa – neste cenário elegante. Porque, por um golpe de gênio da iluminação, a Carl Friedman Gallery mergulha nas sombras da noite que ainda permitem ver a arte.
Começa com um colete de concreto, como algo que pode ser desenterrado para cobrir um esqueleto. O corpo é finalizado deixando buracos nos braços, pernas, pescoço. É do próprio Antony Gormley e faz você se perguntar se ele é um pouco de Houdini que escapou impune. Imagens desconfortáveis dominam esta sala. Munch parece um par de garras dormentes e rasgadas de seu autorretrato de 1895, flanqueado por um braço esquelético. Jolyne QuackenbosUma artista residente no estúdio de Emin em Margate exibe três pinturas peculiares e impressionantes, incluindo Auto-retrato como pintora como Lucretia, na qual ela se senta com um vestido do século XVIII, esfaqueando-se. Torna-se destrutivo. Uma cabeça chorando, empalhada, deformada e angustiada, isolada numa vitrine, é a resposta de Bourgeois ao grito de palco.
Alguns artistas responderam ao triste chamado de Emin com explosões de gótico piegas. Lindsey Mendick criou esculturas de porcelana de mulheres zumbis em decomposição, cujas feridas podres e carne em desintegração parecem ainda mais nojentas em cerâmica esmaltada e brilhante. Isso é terror ou comédia de terror? O próprio Mendick não pode ter certeza. pintor Laura PésOutro graduado do estúdio de Emin, Emin é claramente sério em sua grande pintura alegórica dos senhores dos negócios e da política sentados em uma longa mesa de reuniões com um castelo do Drácula aparecendo nas proximidades. Cheira desconfortavelmente a teoria da conspiração, mas o detalhe brilhante da boca gritante de um baconiano em uma nuvem de carne rosada mostra seu potencial.
Uma relíquia de sua exposição fica ao lado da pintura de Foote Hermann NitschAtivista de Viena que organizou eventos de massa ultrajantes de “teatro de orgia e mistério” em seu próprio palácio, completos com respingos de sangue animal. É um quadro coberto de desenhos e sangue real do qual emerge uma figura com cara de caveira, como algum deus da morte mesoamericano. Seu título é um desenho para “Grabelgung (Enterro)”. Perto dali, Anselm Kiefer exibe um martelo e uma bigorna com Thor escrito em vidro, uma estátua que se move com o poder do deus nórdico do trovão.
Mitos e monstros, castelos flutuantes e orgias de vampiros – o medo do escuro. Mas às vezes você pode ver coisas sobrenaturais em plena luz do dia. Passeando perto de sua casa em Suffolk ao amanhecer, o fotógrafo johnny shand garoto Captura a névoa misteriosa em águas calmas e geladas, as margens caiadas de árvores nuas, as nuvens pairando sobre os juncos soprados pelo vento. Essas imagens em preto e branco mantêm seu lugar na lenda e no estilo de Kiefer Georg BaselitzA pintura Ein Werktiger, de 1967, na qual um lenhador é desmembrado diante de nossos olhos com um machado, como se tivesse se cortado com o próprio machado. O trabalho final é de Gilbert e George. Emin me disse que isso o faz pensar nos portões do inferno. É uma imagem em que seus rostos estão comprimidos, dobrados em máscaras de monstros em meio a galhos de inverno que formam um portão negro.
A sua exposição reconhece os tempos sombrios em que vivemos, diz ela – podemos preencher os nossos pesadelos – mas também se consola com a sua experiência com o cancro: “Pensei que ia morrer, mas não morri”. Há esperança na escuridão, como sabiam as multidões da Idade da Pedra quando se reuniram em Stonehenge para o solstício de inverno. É aqui que você precisa ir para começar de novo. É claro que você não precisa conhecer Emin para saber que ao entrar na escuridão buscamos a luz. Isso acontece com todo mundo a cada 24 horas. Você vai para a cama, apaga as luzes e mergulha na escuridão. Quando acordamos tudo é novo. O que eram aquelas aparições que aconteciam durante a noite – apenas sonhos e medos?
Para este artista eles são mais reais do que isso. Na grande nova pintura de Emin no centro da exposição, uma mulher está deitada na cama. Um visitante assustado está de pé sobre ele. Me parece muito assustador mas o artista vê esse fantasma como um amigo, pois o nome da pintura é Estou Protegido. Talvez estejamos todos sendo vigiados, a menos que acordemos logo: aqui está a esperança.
