David Bowie Disse que teria “dado um bom Hitler” e afirmou que o líder nazista foi “uma das primeiras estrelas do rock”.
O músico britânico, amplamente considerado uma das maiores estrelas do século XX, fez estas declarações numa série de entrevistas a revistas em meados da década de setenta.
O cantor do Under Pressure disse à Rolling Stone em 1977: “Todo mundo estava me convencendo de que eu era um messias, especialmente naquela primeira turnê americana (em 1972).
‘Eu me perdi no desespero e na imaginação. Eu poderia ter sido Hitler na Inglaterra. Não é difícil.
‘Os concertos solo tornaram-se tão aterrorizantes que até os jornais diziam: “Isso não é rock, isso é o maldito Hitler! Algo precisa ser feito!”
‘E eles estavam certos. foi incrível. Na verdade, pergunto-me, penso que teria sido um bom Hitler. Eu seria um excelente ditador. ‘Muito excêntrico e muito louco.’
Starr deu uma entrevista de desculpas quase 20 anos depois, em 1993, afirmando que qualquer conselho ruim que ele deu sobre a publicação musical foi devido ao seu “temperamento extraordinariamente temperamental na época”.
Mas agora toda a questão ressurgiu com a publicação de um novo livro sobre a atração persistentemente problemática do rock e do pop pelo nazismo.
David Bowie (foto chegando à Estação Victoria em maio de 1976) disse que teria sido “um bom Hitler” e afirmou que o líder nazista foi “uma das primeiras estrelas do rock”
O músico britânico (retratado no palco em sua persona Thin White Duke em maio de 1976), amplamente considerado uma das maiores estrelas do século 20, fez essas declarações em uma série de entrevistas para revistas em meados dos anos setenta.
This Is Not Rock ‘n’ Roll, do historiador musical Daniel Rachel, que também explora outras estrelas como Sid Vicious dos Sex Pistols, está programado para publicação em 6 de novembro.
Os comentários de Bowie à Rolling Stone não foram a sua única opinião sobre o nazismo e a ideologia política fascista e bárbara do seu líder.
Eles surgiram depois que Bowie disse à revista Playboy em 1976: ‘As estrelas do rock são fascistas.
‘Adolf Hitler foi uma das primeiras estrelas do rock. Assista a alguns de seus filmes e veja como ele se saiu.
“Acho que ele era tão bom quanto Jagger. Isso é incrível. E cara, quando ele subiu naquele palco, ele trabalhou para o público. Meu Deus!
O cantor criou e adotou diversas personas ao longo de sua carreira, entre elas a Thin White Duke, associada ao seu décimo álbum Station to Station (1976).
O visual loiro e bem arrumado, com camisa branca com colete e calças pretas, foi diferente de encarnações extravagantes anteriores, como Ziggy Stardust.
E foi uma reinvenção extremamente controversa, com Bowie descrevendo a persona em 1975 como “um tipo muito ariano e fascista”.
O músico ao mesmo tempo apelou a “uma frente de extrema-direita para varrer tudo e limpar tudo”.
Um ano depois, ele foi fotografado atrás de um carro conversível em Londres, fazendo uma saudação nazista – embora tenham sido feitas alegações de que ele estava apenas acenando para os fãs.
Seu interesse pela ideologia começou em 1969, quando contou ao Music Now! Revista: ‘Este país clama por um líder.
‘Deus sabe o que ele está procurando, mas se não tomar cuidado acabará com Hitler.’
Bowie lançou várias músicas explorando o fascismo nos anos seguintes, incluindo The Superman (1970), Oh! Vocês são coisas bonitas (1971) e Areia movediça (1971).
O personagem Thin White Duke surgiu logo depois e o artista deu ao seu cenógrafo o briefing para sua turnê Diamond Dogs de 1974: ‘Power, Nuremberg and Metropolis’.
Somente dois anos depois, a problemática foto do cantor com as mãos levantadas na traseira de um carro foi tirada por um homem chamado Chalky Davis.
Ele disse que quando revelou a imagem ela estava borrada e a foto do braço de Bowie não saiu com muita clareza – e alguns retoques foram feitos antes de sua publicação.
Ele foi fotografado (foto) atrás de um carro conversível em Londres, em 1976, fazendo o que parece ser uma saudação nazista – embora tenham sido feitas alegações de que ele estava apenas acenando para os fãs.
O líder do Tubeway Army, Gary Numan, que estava no meio da multidão naquele dia, havia dito anteriormente que estava inflexível de que não se tratava de uma saudação nazista.
Ele disse que não ouviu nenhum outro fã naquele dia dizer que achava que era esse o caso.
Bowie disse ao Daily Express na época: “Estou surpreso que alguém possa acreditar. Tenho que continuar lendo para acreditar.
“Não fico parado acenando para as pessoas nos carros porque me sinto como se fosse Hitler. Eu fico nos carros e aceno para os fãs… isso me frustra.
‘Eu posso ser forte. Posso ser arrogante. Eu não sou terrível. O que estou fazendo é teatro.
Mas o Sindicato dos Músicos (MU), um ano depois, apelou à expulsão de Bowie, com o membro e músico britânico Cornelius Cardew a dizer: “Este ramo condena as actividades recentes de um certo artista e a promoção dada aos seus artifícios ao estilo nazi e à ideia de que este país precisa de uma ditadura de direita”.
Depois que a votação terminou empatada, Cardew reconsiderou e a moção foi aprovada: ‘Quando um músico declara que está “muito interessado no fascismo” e que “a Grã-Bretanha poderia se beneficiar de um líder fascista”, ele está influenciando a opinião pública através do enorme público de jovens a que essas estrelas pop têm acesso.’
Bowie respondeu: ‘O que eu disse foi que a Grã-Bretanha está pronta para outro Hitler, o que é completamente diferente de dizer que precisa de outro Hitler.’
E a sua entrevista cheia de remorso para a revista Arena em 1993 abordou todo o incidente: “Foi uma necessidade arturiana. É uma busca por uma relação mitológica com Deus.
‘Mas em algum lugar ao longo do caminho, tudo foi distorcido pelo que eu estava lendo e pelo que me sentia atraído. E não foi culpa de mais ninguém, apenas minha.
Ele também disse à publicação musical NME naquele ano: “Eu não estava realmente flertando com o fascismo.
‘Eu estava mergulhado na magia até o pescoço, o que foi um período realmente assustador… A ironia é que eu realmente não vi nenhuma implicação política em meu interesse pelos nazistas.
‘Meu interesse nele era o fato de que ele supostamente tinha vindo à Inglaterra para encontrar o Santo Graal em Glastonbury antes da guerra e havia toda essa ideia arturiana acontecendo em minha mente.
‘A ideia de que se tratava de colocar judeus em campos de concentração e da perseguição completa de diferentes raças escapou completamente à minha natureza excepcionalmente sensual.’
E Bowie mais tarde reexaminou a questão como um pai preocupado: ‘Só percebi a ascensão dos neonazistas pouco antes de me mudar da Alemanha em 1979, e então a situação começou a ficar muito ruim.
“Ele era muito vocal, muito visível. Eles usavam longos casacos verdes, cortes à escovinha e marchavam pelas ruas em Dr. Martens.
Seu personagem Thin White Duke (retratado no palco em maio de 1976) foi uma reinvenção altamente controversa, com Bowie descrevendo sua persona em 1975 como “um tipo muito ariano e fascista”.
— Você estava atravessando a rua quando os viu chegando. Pouco antes de eu sair, o café abaixo do meu apartamento foi saqueado pelos nazistas…
‘Pensei: ‘Este não é lugar para (meu filho) crescer. Poderia ser pior.’
O livro de Rachel reexamina esse legado – apenas um mês depois que o arquivo de Bowie foi aberto ao público no V&A East Storehouse, no leste de Londres, no mês passado.
O autor disse sobre o comentário do cantor: ‘Bowie, Mick Jagger e Bryan Ferry (líder do Roxy Music) falaram sobre a influência do filme de Leni Riefenstahl sobre os comícios de Nuremberg (eventos de propaganda nazista), e quando você assiste Triumph of the Will, é fácil ver um paralelo com Hitler fazendo Sieg Heil na frente de milhares de pessoas e uma estrela do rock no palco de um estádio. Ou seja, para controlar o público.
‘Mas no rock’n’roll há uma tentativa de separar o espetáculo (do nazismo) da realidade, que foi uma tentativa de exterminar o povo judeu.
‘Esses músicos estão separando o teatro do assassinato em massa.’
A razão para escrever a obra foi a criação de Rachel em uma família judia em Birmingham na década de oitenta, quando, como muitas pessoas, ele era fã dos Sex Pistols.
A canção de 1979 da banda de punk rock Belsen Was a Gas, Belsen Was a Gas, que descreveu o campo de concentração nazista de Bergen-Belsen como um ‘gás’, um termo usado para momentos de diversão, foi altamente controversa.
E o baixista Sid Vicious era frequentemente visto usando uma braçadeira ou camiseta com uma suástica, causando indignação generalizada.
Rachel costumava cantar alegremente aquela faixa ou rir das fotos de Sid Vicious – mesmo antes de começar a entender em casa o que era o Holocausto.
Ele logo se viu profundamente afetado e confuso pelo paradoxo de ver as imagens de Belsen – mas ainda cantando a música dos Sex Pistols.
Rachel visitou os locais dos campos de concentração na Polónia em 2023, onde viu cartões de membro da SS e braçadeiras com suástica em lojas de antiguidades próximas.
Ele próprio ficou fascinado pelos objetos e quase sentiu vontade de comprá-los – por isso entende até certo ponto o interesse musical pela ideologia.
Mas não conseguiu afastar a sensação de que não estava certo, por exemplo, quando Keith Moon, do The Who, e Vivian Stanshall, do Bonzo Dog Doo-Dah, se vestiram de nazistas e desfilaram pela área judaica de Golders Green, no norte de Londres, em 1970, apenas 25 anos após o Holocausto.
O escritor descreveu a medida como tola e provocativa – até certo ponto, este é o modus operandi das bandas de rock, que as suas equipas deveriam tentar controlar, explicou ele.
Rachel também se perguntou se a obsessão nazista da música era sobre a falta da história do Holocausto, que não era obrigatória nas escolas britânicas até 1991 – e ainda não existia em 23 estados dos EUA.
Ele explicou que uma maior compreensão do genocídio deveria agora ser incorporada ao gênero, mesmo que não fosse antes.
Quando contactou músicos que usavam imagens nazis, muitos não responderam, talvez de forma compreensível, explicou.
Isso fez com que o escritor recorresse principalmente à forma como as estrelas da época explicavam o assunto – citando vários tipos de pontas soltas, como Bowie, uma espécie de rebelião, ou alegando ignorância.
Dito isto, muitos compositores conseguiram lidar com o nazismo na sua música de uma forma mais ponderada e menos de mau gosto.
Por exemplo, o álbum Rock Around the Bunker, de 1975, do compositor francês Serge Gainsbourg, escrito sobre os últimos dias de Hitler, foi escrito “para evocar o período em que eu era criança, quando fui marcado com uma estrela amarela”.
Rachel disse que não queria desacreditar os músicos sobre os quais escreveu – mas simplesmente queria perguntar se a arte poderia agora ser separada do artista.
This Is Not Rock ‘n’ Roll: Pop Music, the Swastika and the Third Reich, de Daniel Rachel, será publicado pela White Rabbit em 6 de novembro.
