Indu Rubasingham, diretor artístico do Teatro Nacional, disse que o estereótipo dizimará a indústria teatral, mesmo que ajude os locais a equilibrar as contas por enquanto.
Ao proferir a segunda Palestra Jennie Lee perante 200 representantes da indústria artística do Reino Unido na quinta-feira, Rubasingham apelou a um compromisso nacional renovado para apoiar o risco criativo e a nova escrita.
Ele disse: “É preciso coragem para investir nas artes quando o dinheiro está escasso. Coragem para agir, porque reconhecemos o que acontecerá se não o fizermos”. “Jogar pelo seguro será o nosso fim. Se formos conservadores no estilo, no conteúdo, no processo, podemos equilibrar as contas hoje, mas destruiremos o futuro do teatro e trairemos Jenny Lee.
“Estamos vendo um enorme declínio em todos os novos textos. Acho que esse é o sinal mais claro e preocupante do que está acontecendo.”
A série de palestras Jenny Lee é organizada pelo Arts Council England e pelo Departamento de Cultura, Mídia e Esporte. A palestra inaugural que marcou o 60º aniversário do ano passado foi ministrada pela secretária de Cultura, Lisa Nandy O white paper inovador de Lee sobre arte.
Na quinta-feira, Rubasingham destacou uma pesquisa do novo Departamento de Obras do Teatro Nacional, que revelou que houve um declínio de 70% no número de teatros que receberam inscrições abertas a todos entre 2014 e 2024.
Houve também um declínio de 76% nos novos festivais de escrita, um declínio de 44% nos cursos de dramaturgia, com novos trabalhos em palcos fora de Londres a cair 44% e na capital 30%.
“Temo um declínio no volume e no alcance das vozes nas nossas plataformas em todo o país”, disse Rubasingham ao público no Dorfman Theatre de Londres. “Temo o impacto deste oleoduto cada vez menor quando chegar aos nossos pés na próxima década.
“O nosso fracasso em assinalar este momento como um ponto de viragem corre o risco de trair o legado, o orgulho e o legado deste país – o nosso maior influenciador cultural – William Shakespeare, o nosso dramaturgo nacional.”
Ele disse que estas tendências eram “canários na mina de carvão, sinalizando um aviso silencioso sobre a ameaça iminente à nossa democracia, à liberdade de expressão, à tolerância, à liberdade de imaginação”.
Rubasingham fez referência a um mundo dividido pela desinformação, políticas populistas, realidades alternativas e solidão. “Se a mesmice se tornar a norma, isso apenas nos levará ao que é previsível e lucrativo. O teatro está se tornando um dos poucos lugares restantes onde nos reunimos e enfrentamos a complexidade juntos, onde abraçamos as nuances.
“Preocupo-me que estejamos perdendo a capacidade de nos compreendermos, de estarmos presentes e de tolerarmos aquilo com que não nos sentimos confortáveis.”
Os comentários de Rubasingham surgem em meio a advertências de A Declínio acentuado na produção de novos trabalhos Desde a pandemia. Em novembro, o British Theatre Consortium relatou um declínio de 30% na frequência em comparação com 2019, embora a procura tenha aumentado, prevendo-se que a frequência ao teatro seja de 41,9% devido a novos trabalhos em 2023, acima dos 29,9% em 2019.
Em resposta, o dramaturgo james graham Disse ao Guardian: “Há uma crise de contar histórias no nosso país. Estamos a lutar para imaginar o próximo capítulo da nossa vida nacional”.
