eiNuma noite fria de inverno em Los Angeles, dezenas de pessoas reuniram-se para protestar contra os ataques da administração Trump às artes e os recentes ataques federais à imigração no sul da Califórnia. Mas estes manifestantes não seguraram cartazes nem cantaram em frente a um edifício governamental – eles leram poemas como Antifa Tea Party e Love in the Times of Fascism. Ele executou uma improvisação antifascista para uma multidão pequena, mas animada, no The Glendale Room, um teatro com tema de biblioteca, como parte do show mensal Unquiet: A Night of Creative Resistance.
O autor e poeta Chris Kessler disse após se apresentar no Unquiet: “Se você tiver talento ou habilidade como comunicador, poderá emocionar as pessoas.” “Acredito realmente que precisamos de levar as pessoas a um sentido mais forte de coletividade face ao fascismo.”
A série Unquiet, organizada pela poetisa Sarah Candela, faz parte de um movimento maior no qual artistas, escritores e grupos de teatro de todo o país trabalham em resposta aos ataques da administração Trump às artes e às suas comunidades. Fim de semana de novembro, queda da liberdade A série inclui mais de 700 exposições, performances e eventos públicos nos EUA. Artistas em São Francisco oferecem tratamento ao vivo aos detidos do ICE E Um protesto de dança no Kennedy CenterInstituições culturais onde Trump cortou a “programação acordada” e recentemente Anunciado fechamento para reforma. Isto se soma ao cancelamento pelo governo de aproximadamente 560 bolsas de artes no ano passado, totalizando mais de US$ 27 milhões. cortes de financiamento. Muitos artistas dizem que agora é o momento de criar trabalhos que mostrem que a liberdade artística não será sufocada.
Lynn Nottage, dramaturga duas vezes ganhadora do Prêmio Pulitzer e integrante do elenco de Fall of Freedom, disse: “Trump realmente foi atrás de muitas das instituições que pensávamos que poderiam ser imunes a esta forma de ruptura, como o Kennedy Center e o Smithsonian.” “E serviu de alerta para outros grandes locais de espetáculos e teatros em todo o país.”
empurrando através do medo
Durante a primeira administração Trump, Ajo Saffo atuou e escreveu esquetes cômicos, que não eram inerentemente políticos porque ela não se sentia tão “ameaça existencial” à segurança de sua família como se sente agora. Mas da última vez, Safo saiu de sua zona de conforto com uma leitura teatral chamada Artful Resistance. Los Angeles Várias peças curtas de colegas artistas sobre futuros distópicos fascistas, ataques do ICE e aborto.
“Para ser honesto, ainda estou horrorizado com a forma como a administração Trump fala sobre a Antifa e a forma como retrata qualquer pessoa que faça ativismo como nós”, disse Safo, referindo-se à forma como a Casa Branca designou a Antifa e outros manifestantes.terrorista doméstico“. “Mas eu sabia que era importante falar agora, mais do que em qualquer outro momento. “Queríamos que isso reunisse a comunidade.”
Mesmo artistas e ativistas cujo trabalho não critica diretamente a administração Trump estão a sentir a pressão. A peça esgotada sobre mudança climática do escritor, diretor e professor de teatro Anthony Meindl, O ano em que desaparecemos, mistura viagem no tempo, angústia adolescente, Frankenstein e o cientista climático James Hansen. Testemunho no Senado de 1988 Sobre o aquecimento global. Enquanto a peça se prepara para outra apresentação em Los Angeles este ano, Meindl foi avisada por colegas escritores sobre alterações climáticas para esperar receber cartas de ódio e ameaças de morte quando o seu trabalho atingir um público mais vasto.
É um momento assustador para escrever sobre o clima, quando Trump está “destruindo a meteorologia e a ciência”, disse ele, observando que Trump cortou 600 empregos no serviço meteorológico no ano passado, juntamente com outros cortes de financiamento nos seus primeiros seis meses no cargo. “Mas, ao mesmo tempo, não creio que isso me impeça de ajudar as pessoas a compreender onde estamos em termos de alterações climáticas.”
Para alguns artistas e companhias de teatro, a resistência sempre fez parte do seu trabalho. Aymen Chehade, dramaturgo, ator e professor, fundou o Revolt Theatre em Chicago em 2013, depois que o Columbia College abandonou suas aulas sobre conflito palestino-israelense para exibir Five Broken Cameras, um documentário de 2011 indicado ao Oscar sobre protestos em um vilarejo na Cisjordânia. No Verão passado, a companhia de teatro garantiu o seu próprio espaço de actuação e café, onde Chehade, como director executivo, continuará a exibir filmes palestinianos e em breve realizará espectáculos ao vivo. “Fiquei surpreso com o quão fácil foi tirar minha plataforma de mim”, disse ele. “Combinar a academia com as artes provavelmente irá reflectir o que sempre tentei fazer, que é essencialmente criar oportunidades para os palestinianos contarem a sua história nos seus próprios termos.”
Para os imigrantes e alguns espectadores negros, assistir ao programa pode ser muito arriscado. Em Manhattan, o Centro Cultural e Educacional Clemente Soto Vélez, que abriga a companhia de teatro Latin American Theatre Experiment Associates (Teatro Letia), possui protocolos de segurança para clientes que possam ser alvo do ICE. Enquanto isso, os visitantes continuam chegando.
Clemente Diretor Executivo Libertad O. “As pessoas entendem que a manifestação não é mais neutra, que a presença pode se tornar não apenas um apoio, mas também uma afirmação da sobrevivência cultural”, disse Guerra. “Neste momento, a volatilidade tem mais a ver com exposição e cálculo de risco, obviamente, mas a frequência em si tornou-se uma forma de apoio cívico.”
Cháaquecedor como resistência
As raízes modernas do teatro como resistência remontam a um movimento denominado Teatro do Oprimido, liderado pelo artista e ativista brasileiro Augusto Boal, durante a ditadura militar do país no final dos anos 1960. Em 1971, o regime teve como alvo intelectuais críticos do governo, incluindo Boal, que acabou por ser raptado, torturado e preso no exílio na Argentina.
No exílio, Boal aplicou ao teatro os princípios do livro Pedagogia do Oprimido, de Paulo Freire. No livro de Boal de 1973, Teatro do Oprimido, ele delineou sua teoria sobre a melhor forma de usar o teatro para inspirar mudanças sociais e políticas. Um de seus pontos-chave foi que o público superava o público – defendendo que eles se tornassem “atores especiais” que poderiam comentar sobre a ação e subir no palco para atuar.
Nas produções modernas, M. Candace Christensen, professora associada de serviço social na Universidade de Michigan, disse que o gênero sobrevive na libertação e transformação da opressão nas comunidades.
“É uma forma de materializar um ensaio para o evento que você está tentando realizar”, disse. “Isso pode fazer com que não seja tão assustador ou doloroso quanto seria se você estivesse enfrentando essa opressão.”
O exemplo mais famoso de teatro de resistência ocorreu durante a crise da SIDA na década de 1980. Larry Kramer, dramaturgo e ativista de The Normal Heart, Estabelecida a Coligação contra a SIDA para Capacitar (ACT UP)Em que os manifestantes realizaram “die-ins”, onde os manifestantes se deitaram como se estivessem mortos para mostrar quantas mortes foram causadas pela AIDS, e “kiss-ins”, onde os manifestantes LGBTQ+ se beijaram para se posicionarem contra a discriminação com base na orientação sexual. O trabalho do grupo conduziu com sucesso a mais investigação sobre o VIH e a SIDA e trabalhou para reduzir o estigma contra a comunidade LGBTQ+.
Hoje, existem teatros em muitas cidades que acolhem oficinas comunitárias de Teatro do Oprimido, que utilizam os ensinamentos de Boal para analisar questões sociais e encorajar o activismo – desde Teatro do Oprimido na cidade de Nova York Teatro do Pete Em Berkeley, Califórnia.
“Passamos muito tempo nos workshops construindo confiança e conforto uns com os outros”, disse Christiansen. “As pessoas ficam inspiradas. Ficam entusiasmadas não só por verem os problemas que enfrentam, mas também por serem convidadas para a mesa para resolver o problema. Isso centra as pessoas que estão enfrentando o problema.”
Mais teatro de resistência está a caminho
Candela disse que a resposta ao Unquiet tem sido muito positiva, com o segundo show quase esgotado e um terceiro show com tema devocional planejado para este mês. Candela disse: “Diferentes escritores podem vir e dar a sua própria interpretação do tema, mas será sempre uma questão de resistência e inquietação, para dar voz a essa escuridão”.
Nottage espera que o evento Freedom no próximo outono (ou primavera) tenha uma participação ainda maior, devido à resistência contra a administração Trump. construção em todo o país. Ele disse que a programação das grandes companhias de teatro é muitas vezes agendada com um ou vários anos de antecedência, pelo que o público poderá ter de esperar para ver o impacto da administração Trump nas operações futuras. Mas Christensen continua otimista de que o programa sempre encontrará uma plataforma para protestar contra o status quo.
“Este é um momento muito difícil para os artistas que querem abordar questões de justiça social, igualdade, comunidades historicamente marginalizadas e obter apoio para isso”, disse ele. “O Teatro do Oprimido nasceu numa época de opressão e continuará a funcionar, independentemente do tipo de apoio que exista”.
