Bollywood é dominada por homens furiosos

Para a indústria cinematográfica indiana, 2025 pareceu um retorno a um terreno familiar.

No ano anterior, houve histórias lideradas por mulheres Reorganizado brevemente A imagem cinematográfica global da Índia trouxe aclamação e atenção renovada. Mas no ano passado, os thrillers de ação violentos e dirigidos por homens de Bollywood dominaram as bilheterias nacionais e o debate cultural.

Nas últimas semanas de 2025, a mídia social indiana fervilhava de rumores sobre um único rolo compressor: Dhurandhar, um thriller de espionagem Tendo como pano de fundo as tensões Índia-Paquistão.

Cheio de violência gráfica e política de gangues, o filme se tornou o sucesso definitivo do ano, consolidando seu lugar na safra de filmes agressivos e hipermasculinos que impulsionaram o discurso popular.

A tendência foi uma inversão completa em 2024, quando vários filmes dirigidos por mulheres – All We Imagine As Light, de Payal Kapadia, Girls Will Be Girls, de Shuchi Talat, e Lapata Ladies, de Kiran Rao – receberam atenção e aclamação globais.

“O que 2024 estabeleceu é que as cineastas indianas não são vozes marginalizadas, mas líderes globais”, disse o crítico de cinema Mayank Shekhar, chamando-o de “um momento da verdade” em vez de uma tendência.

A esperança era que histórias mais ricas e texturizadas sobre mulheres crescessem tanto em número quanto em popularidade. Em vez disso, os 10 maiores sucessos de bilheteria em 2025 – cinco deles de Bollywood, um pequeno alívio para uma indústria cinematográfica hindi que luta para recuperar o equilíbrio mesmo após a pandemia – foram dominados por heróis hipermasculinos grandiosos, do épico histórico Chhawa ao espetáculo de ação: a Segunda Guerra foi a única mulher na lista. Filme de super-herói em língua malaiala Lokah.

Não foram apenas os thrillers de ação que colocaram os homens no centro. O romance de grande sucesso Saiara segue um rockstar problemático que acaba “resgatando” seu parceiro que está lutando contra a doença de Alzheimer. Até mesmo espetáculos mitológicos como Kantara: Capítulo 1 (Kannada) e Mahavatar Narasimha (dublado em diferentes idiomas) dobraram o heroísmo masculino tradicional.

Os filmes mais comentados do ano são dominados por imagens de homens representando dor, poder e vingança no volume máximo.

Entre os 10 primeiros, um dos sucessos mais comentados do ano foi Tere Ishq Mein, que trazia um protagonista masculino raivoso e inquieto e uma mulher realizadora cujas ambições são consumidas por seu amor obsessivo. Apesar das críticas por romantizar a masculinidade tóxica, o filme se tornou o lançamento em hindi de maior bilheteria do ator Dhanush, arrecadando 1.550 milhões de rúpias (US$ 17,26 milhões, £ 12,77 milhões) em todo o mundo.

Outro sucesso surpresa foi Ek Deewane Ki Deewaniyat um drama romântico de orçamento relativamente pequeno com um herói que Faça isso como uma revisãoé “um amante obsessivo que se recusa a aceitar um não como resposta”.

Priyanka Basu, professora sênior de artes cênicas no King’s College London, disse que 2024 “deu um vislumbre do que era possível”.

Ele observou que o cinema hindi tem historicamente marginalizado a protagonista feminina, acrescentando que a indústria dominada pelos homens há muito tempo apresenta grandes disparidades no elenco, nos salários e nas oportunidades.

“Este é apenas um ano para fazer mudanças irreais. Precisamos de mais anos como este e de mais histórias que coloquem as mulheres na frente e no centro”, diz ela.

A fixação do cinema indiano, e especialmente de Bollywood, pelo herói machista remonta a “Angry Young Man”, de Amitabh Bachchan, na década de 1970.

Mesmo a era romântica de superestrelas como Shah Rukh Khan ofereceu apenas um breve desvio – que ele abandonou desde então em favor de sucessos de bilheteria de ação pesada como Pathan e Jaawan.

A tendência também foi transferida para plataformas de streaming – antes vistas como um espaço alternativo onde a narrativa centrada nas mulheres poderia ter sucesso.

Um relatório recente da empresa de pesquisa de mídia Ormax analisando 338 programas em hindi em plataformas de streaming mostrou que thrillers de ação e crimes, principalmente com protagonistas masculinos, agora representam 43% dos títulos; As histórias lideradas por mulheres caem de 31% em 2022 para apenas 12% em 2025.

“Em algum momento, as plataformas OTT (over-the-top ou streaming) começaram a seguir a lógica das bilheterias”, disse Shekhar. “Agora o streaming reflete, em vez de desafiar, as tendências do teatro.”

Especialistas em comércio argumentam que a mudança reflecte a procura do público e não a regressão criativa na indústria.

“Os filmes indianos são tradicionalmente dirigidos por homens, mas também temos clássicos centrados nas mulheres, como Mother India e Pakeeza”, diz o analista Taran Adarsh.

As alegações de toxicidade, disse ele, vieram de “um punhado de críticos” e não poderiam mudar o destino do filme.

“No final das contas, apenas o veredicto do público importa”, acrescentou.

Mas atribuir tudo aos gostos do público é uma simplificação excessiva, argumenta Anu Singh Chowdhury, co-autora de Delhi Crime 3, a terceira temporada do thriller da Netflix que examina a questão do tráfico de mulheres através de lentes feministas.

“Os sucessos de bilheteria machistas existem há muito tempo porque refletem uma sociedade que sempre foi patriarcal e patriarcal. Isso mudará da noite para o dia? Não. Mas à medida que a ordem mundial muda, nossos filmes também mudarão”, diz ela.

Existem também realidades económicas. Produtores, distribuidores e expositores controlam o número de telas, o marketing e a visibilidade de qualquer filme – e isso muitas vezes depende da capacidade financeira do astro masculino. Os filmes independentes e liderados por mulheres enfrentam uma batalha difícil, especialmente se não forem liderados por grandes estrelas.

Os filmes de hoje em dia também “passam por um período de misoginia dramática e exagerada”, diz a roteirista Atika Chohan, cujo trabalho inclui Chhapaak e Margarita With a Straw, liderados por mulheres.

Parte disto, pensa ela, é uma resposta à responsabilização exigida pelas mulheres durante o movimento MeToo de 2017-19.

Embora o movimento expusesse abusos generalizados na indústria cinematográfica, o seu impacto foi desigual. Alguns dos acusados ​​enfrentaram reveses temporários, mas a maioria regressou ao trabalho e os desequilíbrios estruturais de poder persistiram em grande parte.

“Enquanto esses filmes (hipermasculinos) gerarem dinheiro, eles não irão a lugar nenhum”, diz Chohan.

Mas, como sempre, há sinais de esperança, principalmente por parte de pequenas indústrias cinematográficas regionais e de cineastas independentes.

Uma nova geração de cineastas independentes na Índia está fazendo “filmes fascinantes e eficazes” em vez de “artistas de massa”, observou Chaudhary.

Canções de indies afiados, como Saber Bonda e Forgotten Trees, mergulharam em camadas sociais e políticas complexas e contaram histórias emocionantes de relacionamentos.

O filme telugu The Girlfriend contou a história de uma mulher em um relacionamento tóxico que aprende a se libertar, enquanto Bad Girl (Tamil) foi aclamada como um drama de sucesso sobre a maioridade contado pelas lentes de uma mulher.

No cinema Malayalam, Feminichi Fathima – uma perversão nas redes sociais de “feminichi” com “feminista” – usa o humor para acompanhar a rebelião silenciosa de uma dona de casa muçulmana contra o patriarcado. Do lado do streaming, A Grande Família Shamsuddin foi elogiada por capturar a resiliência e as complexidades cotidianas das mulheres muçulmanas modernas.

“É um movimento silencioso, trabalhando a partir do limite”, diz Chaudhary. “E não vai desaparecer”.