CINGAPURA – Três painéis suscitaram muita discussão em torno das mulheres na cena literária e das histórias que elas escolhem contar.
Em 10 de novembro, Yeo Hui Xuan, Erica Eng e Sarah Abdul Wahid compartilharam suas jornadas como escritoras e artistas em She Draws The Line: Women Revolutionizing The Comic World. A sessão na Sala do Rio do Museu das Civilizações Asiáticas atraiu um público considerável, desde estudantes politécnicos a profissionais em meio de carreira.
Ao falar sobre as lutas dentro da indústria, Yeo citou casos de discriminação de gênero em que autores do sexo masculino lhe disseram que um dia ela se casaria e teria filhos, não lhe dando tempo para fazer mais quadrinhos. Ela também falou sobre ter sido orientada a ficar quieta nas discussões em grupos do Facebook porque é mulher.
Sarah ofereceu uma perspectiva diferente – que a cena independente tem mais mulheres, acrescentando que às vezes a luta era mais para se manter motivada ao ver outros artistas produzirem trabalhos altamente admiráveis. Como escritora de quadrinhos malaia, ser uma minoria na indústria às vezes também gerava sentimentos de alienação, disse Sarah.
No entanto, os escritores também relataram experiências positivas, desde ganhar prêmios até conhecer fãs e encontrar comunidades que ressoam com suas histórias. Eles também ofereceram incentivo ao público que aspira a ser escritor de quadrinhos.
Realizado imediatamente depois, Careful, We Bite: Manifesting Girl Rage In A Supernatural World teve uma Sala Azul totalmente lotada na The Arts House, onde esperançosos participantes do SWF se aglomeravam do lado de fora, esperando por um lugar caso alguém saísse.
As autoras Felicia Low-Jimenez, Wen-yi Lee e Nuraliah Norasid discutiram diversas formas de raiva feminina em suas obras e vidas pessoais.
Lee levantou uma questão sobre a raiva feminina ser diferente entre culturas. “Muitas dessas edições nas redes sociais apresentam mulheres brancas, mas muitas vezes as mulheres negras não têm permissão para expressar o mesmo tipo de raiva. Nem as mulheres queer nem ninguém que não faça parte da maioria”, disse ela.
Fazendo referência à recente vitória do autor coreano Han Kang no Prêmio Nobel de Literatura, ela observou que a raiva das meninas também nem sempre é explosiva. Às vezes, é uma representação franca da violência sofrida pelas mulheres.
Low-Jimenez e Nuraliah também destacaram que a manifestação dessa raiva pode parecer diferente dependendo do estágio da vida de cada pessoa e que não existe um momento certo ou errado para expressar ou sentir a raiva de uma menina.
Uma participação de cerca de cinquenta pessoas em Meet The Author: Krystal Sutherland no Victoria Concert Hall permitiu ao autor australiano passar mais tempo se conectando com o público. Quase metade da sessão de 60 minutos foi gasta respondendo perguntas sobre arte de escrever, contar histórias, mudanças no gênero de terror e relacionamentos entre personagens.
Um tópico notável levantado pelo moderador Meihan Boey e revisitado por meio de perguntas do público foi a maneira como Sutherland infundiu ricas descrições de aromas e cores em seus romances.
Para House Of Hollow (2021), envolveu a criação de uma “bíblia dos aromas” que a ajudou a escrever sobre podridão e decadência de uma forma evocativa e intrigante. Também importantes foram as nuvens de palavras relacionadas ao verde e imagens de florestas e árvores, que Sutherland imaginou como a cor do romance.
A estudante universitária Chng Yun Ning diz: “Li House Of Hollow em 2022 e fiquei animado quando percebi, depois de comprar meu passe juvenil, que ela viria. Acho que ela está no mesmo nível dos escritores jovens adultos Chloe Gong e Dustin Thao, que vieram quando estive no festival pela última vez em 2022, mas talvez mais internacionalmente do que com os adolescentes de Singapura.”
