Nas décadas de 1960 e 70, os exames de estúdio aumentaram bastante na torneira que levou às características de alguns materiais estranhos para prender um rolo de fita. Obviamente, os instrumentos em si não são necessariamente estranhos (embora sejam certamente incomuns). No contexto apropriado, cada dispositivo possui diferentes tipos de música, de Avent-Gard a Tiyas tradicional.
O que os torna tanto em cache deles é o quanto eles são Não Este icônico pop, rock e as pessoas dos anos 60 e 70 aparecem no contexto apropriado nos trilhos.
Bagpipes: por AC/DC “É o longo caminho até o topo”
Se não lançarmos uma lista de nossos recursos materiais mais estranhos dos anos 70 com um truque de acerto de AC/DC da década de 1960 das décadas de 1960 e 70, iremos abandonar, vamos abandonar, vamos abandonar, vamos abandonar, vamos abandonar, vamos abandonar, vamos abandonar, vamos abandonar, vamos abandonar, vamos abandonar, vamos abandonar, vamos abandonar, vamos abandonar, vamos abandonar, vamos abandonar, vamos abandonar, vamos abandonar, vamos abandonar, vamos abandonar, vamos abandonar, vamos abandonar, vamos abandonar, vamos abandonar, vamos abandonar, vamos abandonar, iremos “É um longo caminho até o topo (se você quiser rock ‘n’ roll)” “” A faixa Sofmore da banda Off -Opening Track, TntO vocalista original da banda é uma atuação embaçada de Forest Scott, apresentada em sua folga.
O Great Highland Bagpipe é uma máquina Scottage tradicional que é frequentemente usada em eventos formais, eventos esportivos e concertos de bandas de tubulação. O recurso de gaita de folga do AC/DC ajudou a máquina a puxar a máquina para uma rocha budista para virar a cabeça na cabeça com o violão de Angus Young a partir de uma formalidade que usa kilt.
Electro-theemina: “Boa Vibração” de Beach Boys
Brian Wilson Beach Boys ‘icônico está contratando uma the-hemine eletrônica na faixa de 1966 “Bem tendência” Havia apenas uma maneira fofa de ficar entre outros inúmeros sucessos pop da época. Também foi um consentimento de talento para toda a música A base sobre a força da vibraçãoO Acima de tudo, qual material será mais adequado para uma música que manipula o sinal elétrico para criar a música de seu warloby, outro mundo?
A principal diferença entre uma the-hemina e um thameno tradicional é a máquina anterior usando um nó para alterar a frequência e o tom em vez de suas mãos. No entanto, os dois materiais vieram definir a mesma “boa vibração”.
Francês Horn: Blue Young’s “After Gold Rush”
Se você gastar tempo suficiente nas configurações de música acadêmica ou sinfônica, provavelmente não ouvirá muita buzina francesa no seu tempo livre. Este instrumento de latão é apresentado em uma forma redonda distinta com um sino grande e queimado e é uma característica comum da música do orquestral, concerto e câmara. … Em 19701, tornou-se um jogador curto, mas eficaz, do Folk-Rock World para a faixa-título de Neil Young Depois da corrida do ouroO
Arranjo “Depois da corrida do ouro” A buzina francesa é um single quente e veludo, principalmente piano único. Foi uma escolha estranha, mas eficaz, o zagueiro da música, fornece o violão acóstico ou eletrônico padrão para a voz padrão sem energia excessiva.
Harmonica de ônibus: “The Boxer”, de Simon & Garfunkel
Na maioria dos casos, os hits de 1969 de Simon e Garfunkel “Boxer” O estilo da década é uma música folclórica bastante direta. Até agora, a parte mais estranha da pista é a característica material do segundo e quarto versos, que incluem uma música nasal de cascalho que não é facilmente detectada pelo público médio. Que estranho, a palavra Raspie vinha na gaita, um ônibus estrelado por gaita virtuoso Charlie McKay.
“Este é um ótimo material especial”, disse McCoy sobre a gaita de ônibus Entrevistador mais tardeO “Você o colocou em um disco e, se estiver devidamente misturado, é muito bom” “Na verdade, o recurso instrutural do Audbol se tornou uma das partes distintas da música icônica de Simon e Garfunkel.
HerpeCord: Jimmy Handrix “Burning Midnight Pradeep”
Embora fosse difícil distinguir o verdadeiro herpesford de um piano produzido pesado, como era George Martin Solo Beatles “In My Life”, Jimmy Hendrix de 1968 B-Side Two “Junto com todos os vigilantes” De fato, os materiais populares do teclado são apresentados por compositores barrocos, como Renaissance e William Bird, JS Bach e George Handle.
“Acabou de chegar a mim, é tudo”, Hendrix disse mais tarde a Harry Shapiro sobre seus contatos de Herpescord Jimmy Hendrix: Gypsy eletrônicoO “Estávamos gravando nosso último LP, apenas em Messein. Não posso tocar piano ou herpesford. Acabei de escolher as várias pequenas notas e comecei a partir daí. ”
Foto de David Redfarron/Redfens
