Algumas pessoas preferem a música como uma fuga de quaisquer problemas sérios do mundo. É compreensível, mas há um lugar no cenário musical para os artistas serem influenciados pelos acontecimentos atuais ou por algum tipo de turbulência volátil que afeta muitas pessoas.
Paulo Simão Escreveu a música “American Tune” de 1973 com um incidente político em sua mente. Mas sua genialidade transformou a música em algo mais expansivo e abrangente, um lamento por ideias não realizadas e sonhos não realizados.
“Sintonia” em uma única carreira
Agora o conhecemos como o arquiteto de uma das maiores carreiras de cantor/compositor da história da música. Mas houve um tempo em que as pessoas duvidavam que o próprio Paul Simon teria sucesso. Embora ele sempre tenha escrito material para Simon e Garfunkel, as pessoas duvidavam que sua música chegaria da mesma forma sem seu parceiro de canto.
Essas dúvidas foram rapidamente dissipadas quando o álbum solo autointitulado de Simon foi lançado em 1972. Estimulado por essa vitória Simon voltou a trabalhar na sequência Lá vai Rimin Simon.
No novo disco, Simon tenta diferentes configurações musicais para suas músicas. Ele gravou a maior parte do álbum com a seção rítmica de Muscle Shoals, ao mesmo tempo em que tocava Dixieland e música gospel em algumas faixas. A música de “American Tune” mostra inspiração em antigas canções corais que datam de centenas de anos.
Ele começou a escrever a música logo depois que Richard Nixon foi reeleito para a presidência em 1972. Simon sentiu uma mudança na cultura durante esse evento, deixando para trás algumas das crenças liberais que haviam se consolidado na década anterior. A música nunca menciona Nixon ou a eleição, mas foca no impacto pessoal sobre o homem e outros como ele.
Examinando a letra de “American Tune”.
Simon derramou todos os seus sentimentos sobre a eleição e o significado mais amplo por trás dela em suas letras mais poéticas. Seu narrador admite desde o início o quão preguiçoso ele se sente e quando canta sobre ser longe de casaVocê acha que é uma distância metafórica a que ele está se referindo.
Ele expande a segunda estrofe para olhar para seus colegas, sensatamente machucarEspíritos inquietos em quem podem depositar as suas esperanças: Não conheço um sonho que não esteja quebrado/ou de joelhos. Suas tentativas de consolo são frustradas pela realidade: Ainda assim, quando penso na estrada que estamos viajando, me pergunto o que deu errado.
No meio oito, Simon fica maravilhado, enquanto seu subconsciente tenta apoiá-lo: Sonhei que minha alma surgiu inesperadamente / E olhou para mim / Sorrindo tranquilizadoramente. O sonho termina com a Estátua da Liberdade levantando voo e partindo, talvez com desgosto, talvez com autopreservação.
O último verso tenta conciliar o passado e o presente do país com o seu futuro incerto: Chegamos ao momento mais precário da época / E cantamos uma música americana. Finalmente, o narrador deixa o melhor cenário (Você não pode ser abençoado para sempre) Pelo menos, ele se contentará com algum tipo de paz e sossego temporário: Mesmo assim, amanhã será mais um dia de trabalho / e estou tentando descansar um pouco.
“American Tune” de Paul Simon não machuca o peito. Nem se declara claramente protestando contra algo em particular. No entanto, em sua forma sutil e triste, é tão cativante quanto qualquer música atual que você possa nomear.
Foto de Gijbert Hanekroot/Redferns
