O falecido grande saxofonista tenor Pharrell “Pharaoh” Sanders, famoso por suas incursões no free jazz que evoluiu Jazz EspiritualNasceu em 30 de outubro de 1940 em Little Rock, Arkansas. Lamentamos sua morte há dois anos, aos 81 anos.Faraó Sanders se junta aos ancestrais“
Sua longa carreira musical começou na década de 1960. D Artista ganhador do Grammy E NEA Mestre de Jazz Não apenas liderou seu próprio grupo, mas também foi um acompanhante que tocou com muitos de nossos maiores músicos de jazz, incluindo John Coltrane. Sua jornada de free jazz e música espiritual continuará a entrar e inspirar gerações de novos ouvintes. Junte-se a nós hoje para prestar homenagem à sua arte.
“Domingo de Música Negra” Uma série semanal que destaca tudo sobre Black Music Over 230 histórias Abrangendo artistas, gêneros, história e muito mais, cada um tem sua própria trilha sonora vibrante. Espero que você encontre algumas músicas familiares e talvez algumas novas.
Registro afro-americano detalha currículo de Sanders:
Pharrell Sanders nasceu em Little Rock, Arkansas. Sua mãe trabalhava como cozinheira no refeitório de uma escola e seu pai trabalhava para a cidade de Little Rock. Filho único, Sanders começou sua carreira musical tocando hinos religiosos no clarinete. Sua principal realização artística foi a arte visual, mas um Diretor Geral Jones High School em North Little Rock, Sanders começou a tocar saxofone tenor. O diretor da banda, Jimmy Cannon, era saxofonista e apresentou Sanders ao jazz. Embora ainda estudante, Sanders assumiu o cargo de diretor da banda, enquanto Cannon saiu até que um diretor permanente fosse encontrado.
No final da década de 1950, Sanders costumava entrar furtivamente em clubes negros no centro de Little Rock para tocar com artistas que estavam de passagem. Na época, Little Rock fazia parte da rota de músicos de R&B e jazz que viajavam por Memphis, Tennessee e Hot Springs. Sanders foi limitado pela segregação do estado e pelos padrões de R&B e jazz que dominavam a cena musical de Little Rock. Depois de terminar o ensino médio em 1959, Sanders mudou-se para Oakland, Califórnia, e morou com parentes. Ele frequentou brevemente o Auckland Junior College e estudou arte e música.
uma vez fora Jim Crow SulSanders pode jogar nos clubes preto e branco. Sua conexão com o Arkansas ficou com ele na Bay Area com o apelido de “Little Rock”. Ele se mudou para Nova York em 1961 depois de tocar com uma banda de ritmo e blues. Sun Ra’s O biógrafo escreveu que Sanders costumava ser sem-teto e que Rá lhe deu um lugar para morar e roupas e o encorajou a usar o nome de “Faraó”.
O site de Sanders continua sua história:
Em 1961, Sanders mudou-se para Nova York, onde lutou. Incapaz de ganhar a vida com sua música, Sanders começou a tocar trompa, trabalhar em empregos não musicais e, ocasionalmente, dormir no metrô. Durante este período ele tocou com vários luminares do free jazz, incluindo Sun Ra, Don Cherry e Billy Higgins.
Em 1964, Coltrane convidou Sanders para participar de sua banda. No ano seguinte, Sanders tocava regularmente com o grupo de Coltrane. A união de Coltrane com Sanders foi uma das mais polêmicas da história do jazz. Sua música representa um abandono quase completo dos conceitos tradicionais do jazz, como swing e harmonia funcional, em favor de misturas de som densas, irregularmente estruturadas e orgânicas pelo som. Energia era uma necessidade naquela banda e, como Coltrane percebeu, Sanders tinha bastante energia.
Sanders fez seu primeiro recorde como líder em 1964. Após a morte de John Coltrane em 1967, Sanders trabalhou brevemente com sua viúva, Alice Coltrane. A partir do final dos anos 60, trabalhou principalmente como líder de seus próprios grupos.
aqui está Mini-Bio de Sanders Jazz Masters para o National Endowment:
Sanders participou deste recurso de seis minutos da NEA ao lado de músicos lendários Terence Blanchard, Lagosia Benjamin, Jason Moran, Alan Harris,E David Murray.
Nesta entrevista de 16 minutos, Sanders fala sobre seu trabalho com grandes nomes da música, incluindo Coltrane, Sun Ra, Billy Higgins e outros. Embora o vídeo seja rotulado como tendo ocorrido em 1964, há algumas dúvidas sobre a data real – e nenhuma informação sobre quem o dirigiu em sua descrição.
Há também uma série de CDs ESP-Disc em quatro partes intitulada “No começo: 1963-1964,” que cobre o início musical de Sanders na cidade de Nova York.
“Este conjunto de quatro CDs documenta as primeiras gravações do icônico saxofonista tenor, antes de sua conhecida associação com John Coltrane. Começando com duas sessões inéditas com os ex-alunos de Ornette Coleman Don Cherry e Paul Blay, seguidas pelas datas de estreia de Pharoah como líder do ESP-Disc e concertos de encerramento com o primeiro número completo no Sun Ra’s Judson Hall em 30 e 31 de dezembro de 1964, apenas Sanders’ gravação conhecida com orquestra. O set contou com a participação do produtor musical da ESP-Disc, Michael D. Anderson também tem raras entrevistas gravadas com Sanders, Cherry, Bley e Rae.
Na introdução, Sanders descreve seus primeiros dias na cidade e os momentos difíceis, quando seus chifres eram presos por elásticos.
O jornalista de jazz Sean Brady sugere que você ouça o trabalho de Sanders com outros artistas em um artigo intitulado Jazztimes. “5 ótimos álbuns com Pharoah Sanders, sideman“
Aqui estão duas das seleções de Brady:
Sonny Shrek
Pergunte a Yuga (Axioma, 1991)No final dos anos sessenta (forte monoteísmo em particular), e o tenor presta homenagem aos destaques da carreira do grande guitarrista. Produzido por Bill Lasswell, Pergunte a Yuga Um dos híbridos mais eletrizantes de hard rock e jazz sofisticado já gravado, cheio de linhas melódicas serrilhadas e skronk overdrive. Em Sharrock, o sempre rabugento Sanders encontra um parceiro na linha de frente que corresponde à sua ferocidade enquanto segue caminhos inesperados.
(…)
David Murray e Go-Ka Masters
citar (Hora Justin, 2004)Embora Sanders sempre conseguisse se defender em um duelo de dez, ele encontrou seu oponente cuspidor de fogo no improvável e poderoso Murray. Segunda reunião entre Murray e Grupo de Percussão de Guadalupe, citar Impulsionado pelo vibrante funk caribenho, uma base perfeita (e necessária) para a terra escaldante dos titãs do saxofone em confronto. Constantemente ameaça o exagero, embora os ritmos contagiantes e os vocais exuberantes de Masters mantenham uma atmosfera animada.
“The Creator Has a Master Plan” do álbum “Karma” de Sanders, de 1969, viverá ao longo dos tempos como um clássico do jazz. O escritor musical Noah Sparks descreve isso Para UDiscoverMusic:
Desde os primeiros momentos da abertura de 32 minutos, “The Creator Has a Master Plan”, ouvimos exatamente o que torna a forma de tocar de Sanders tão atraente. Através de uma vasta onda de instrumentos tilintantes, os tons crepitantes do tenor de Sanders irrompem como jatos de energia imparáveis. Espelhando a abertura de “A Love Supreme”, a introdução logo dá lugar a um groove simples A partir daqui, a faixa voa através de passagens de beleza melódica, caos implacável e emocionantes yodelings de jazz (cortesia do vocalista Leon Thomas).
É difícil compreender e apreciar a profundidade do talento de Sanders nas gravações de estúdio. Para fazer isso, é preciso experimentá-lo ao vivo também. Aqui está ele tocando “You’ve Got to Have Freedom” em 18 de março de 2011 no Catalina Jazz Club em Los Angeles:
Em 2021, Nones realizou uma homenagem intitulada Sanders “Um tributo poético ao saxofonista de vanguarda Pharoah Sanders narrado pela cantora de jazz Charlotte Dos Santos”:
de Notas sobre o vídeo Nowness:
Escolhendo ficar nas sombras e sempre em busca da palheta perfeita, o saxofonista Pharoah Sanders é um dos gigantes desconhecidos do jazz. Ele é um dos poucos músicos que teve a honra e distinção de tocar com as lendas musicais Sun Ra, John e Alice Coltrane, Don Cherry e Ornette Coleman. Juntos, eles transformaram a paisagem do jazz ao reescrever as regras da harmonia e do ritmo. “Pharaoh | Fall” é uma homenagem poética a Sanders em seu 80º aniversário. Narrado pela cantora de jazz Charlotte dos Santos, o filme explora sua jornada com a música e a espiritualidade. Ela fala sobre o conceito de metamorfose, a prática da entrega e a influência da natureza na nutrição de seu mundo… Continue lendo https://o6g7.app.link/sf8hGOLzZcb
Meu espaço aqui é limitado, então só posso fornecer uma pequena amostra dos meus favoritos de Sanders. Vou postar mais deles na seção de comentários abaixo. Dada a tensão que todos sentimos nestes tempos políticos difíceis, as minhas escolhas hoje são músicas que me trazem conforto espiritual.
A primeira é a faixa-título de seu álbum “Shukuru”, gravado em 1981 em Berkeley, Califórnia e lançado em 1985.
O álbum foi gravado por “Promise”. ponto flutuantePharoah Sanders e a Orquestra Sinfônica de Londres de 2019 a 2020 e lançado em março de 2021. Essa é a música que promete acalmar sua alma
Encerrarei com “The Light at the Edge of the World”, de seu álbum de 1987, “A Prayer Before Dawn”..“ Espero que isso lhe traga a mesma paz que me traz.
Feliz aniversário celestial, o faraó
