EUÉ estressante entrar em uma galeria e ver todos os seus medos e ansiedades mais profundos espalhados pelas paredes, mas esse é o poder disso. robert migalha. Por mais de meio século, o artista peculiar, estranho, difícil e estranhamente sensual (agora com 80 anos) vem criando quadrinhos underground que expõem seu estado mental mais profundo e refletem seu estado mental no processo.
Agora ele está sendo celebrado em uma galeria de luxo em Londres, com páginas arrancadas de seus cadernos e emolduradas como se fossem obras de arte. Exceto que isso não está bem, é sujo, raivoso e delirante. É o clássico Crumb: homens magros tremendo de ansiedade, medo e hormônios em um mundo cruel, negligente e sem sentido – cheio de mulheres altas com botas de cano alto, obviamente.
As melhores tarefas são as frases simples e visuais. Crumb jogou a descarga no vaso sanitário, com uma pichação escrita na parede: “Aqui estou eu sentado e não consigo começar, tentei cagar e só peidei”. Fracasso nojento, patético e humor grosseiro, este é o mundo de Crumb. Outros autorretratos mostram-no com uma arma encostada na nuca, ou reclamando que ninguém consegue entendê-lo. Uma imagem diz: “Provavelmente autoflagelação”, ou talvez seja verdade! Ele é uma mistura terrível e extremamente identificável de extrema auto-aversão e extrema arrogância.
Como ele não poderia? O mundo que ele vê é nojento, cruel e politicamente doloroso. Um alienígena lamenta a ganância e o engano da humanidade em uma imagem. Um homem infeliz e com o nariz escorrendo grita: “Arruinei minha vida, estou fodido”. Para onde quer que você olhe, você vê humanos felizes e saudáveis ignorando e descartando os pobres e torturados pequenos esquisitos em seu meio.
O único consolo entre estes vem das mulheres: a gigante, gigante, gigante Amazona. Crumb os adora, idolatra, agarra-se firmemente aos seus pés grossos. Ele é um tolo horrível e quebrado, mas essas mulheres trazem algo de bom para o mundo, algo puro. Em um desenho quase fofo, um homenzinho careca em uma bata de hospital diz a um glamour imponente que está muito feliz e cheio de amor. “Cada momento é importante!” Está escrito em grandes letras em negrito no céu. Onde está a paranóia, o ressentimento e o auto-elogio? Aparentemente, assim que nasce um bebê, tudo desaparece.
Todos os trabalhos abaixo são impressões de cadernos da década de 1980, mas os acima são principalmente desenhos originais. Direta, hilariante, experimental: ela tem uma grande visão criativa, um ótimo jeito com a linha e um estilo incrivelmente único. Por aqui há ainda mais paranóia, ainda mais sexualidade – as pessoas ou estrangulam os próprios órgãos genitais ou arrancam os próprios cabelos. Não há nada intermediário: é um desvio sexual completo ou uma angústia completa. que vida.
Destaca-se uma foto de sua esposa Aline Kominsky-Crumb (que também foi uma famosa comediante) nadando no Mediterrâneo. Não é sensual, nem louco, nem grosseiro, nem intenso, é apenas amoroso, puro e simples. Um pequeno momento de alegria inocente em um mundo que de outra forma seria muito horrível.
Não sei o que se ganha ao ver a maioria das obras de Crumb no contexto de uma galeria, emolduradas e penduradas na parede, em vez de numa publicação impressa. Na melhor das hipóteses, dá-lhe tempo e espaço para considerar cada imagem, para considerar cada uma como algo único, significativo e elevado, em vez de apenas mais uma página preocupante num longo fluxo de páginas preocupantes. Na pior das hipóteses, destrói a experiência de leitura da obra, minando a intenção e o formato originais. Imagens narrativas e mais de quadrinhos não funcionam tão bem quando emolduradas na parede. Crumb claramente merece ser exibido na magnífica Galeria Mayfair, mas da mesma forma, não há nada de errado com os quadrinhos. Eles são baratos, fáceis, sujos e reais, assim como o Crumb.
De qualquer forma, Crumb continua excêntrico e hilário. Em uma parede abaixo está escrito em letras grandes: “Não há fim para essa besteira, e esperemos que não haja”. Porque quando Crumb fode, é incrível.
