EUÉ raro que uma exposição seja tão ruim a ponto de você se sentir obrigado a enviar uma mensagem a um amigo dizendo “Você não vai acreditar no lixo que acabei de ver” assim que sair. E se você consegue passar por esse programa mal explicado, pouco relevante, pouco conectado e mal pensado sem ter enxaqueca, então você tem uma constituição mais forte do que a minha.
É uma exposição sobre East London. Ou talvez seja sobre o inglês. Ou migração. Ou a crise climática. Ou música. Ou comércio global. Galeria Whitechapel Parece que realmente não sabemos, então que chance o resto de nós tem de descobrir? A galeria argumentaria que se trata de todas estas coisas; Eu diria que não se trata de nada disso.
É a primeira iteração de um novo festival de artes de verão, organizado e concebido pela Whitechapel Gallery, composto por dezenas de exposições e eventos externos em toda a região, e uma mostra central na própria galeria. exposição principal é chamada Leste da Bomba AldgateEntão você pode imaginar que seria sobre East London, Tower Hamlets, um retrato da história de migração, manufatura, protesto e identidade coletiva da região. Isto é o que diz o texto na parede: “A exposição retrata o leste de Londres como um lugar definido pelo movimento, resiliência e interdependência cultural”.
E parte disso é, como o filme de Rachel Garfield sobre a história da costura judaica na cidade. Mas não contém quase nenhuma das fotografias de Marwan Bassiouni de cenas fora das janelas da mesquita. LondresA maioria nem está na Inglaterra. O vídeo de Susan Pui San Lok é sobre o despejo da comunidade chinesa em Dagenham. A instalação de Adam Farah-Saad é especificamente sobre o Brent Cross Shopping Centre, no oeste de Londres, e o viaduto Staples Corner.
Bem, eles estão brincando com a geografia deles, pelo menos é tudo sobre Londres. Correto? Errado. A instalação dupla de filmes de Rehana Zaman concentra-se em trabalhadores sazonais e meeiros em Punjab e na Escócia. O trabalho escultórico atmosférico de Fozia Ismail trata do impacto do colapso climático na tradicional cestaria somali. Você já tem enxaquecas?
É como se eles tivessem uma ideia e não conseguissem concluí-la; Parece um exercício de marcar as caixas de financiamento do Arts Council England, sem qualquer consideração do público ou do que torna uma exposição um sucesso.
Não entendo como isso está relacionado. E é pelos artistas que me sinto mal, seus trabalhos presos em uma estrutura sem sentido, vaga e estranha que os faz parecer confusos como curadores, que de alguma forma fizeram a ideia de migração e comunidade em Londres parecer completamente triste. É uma exposição monótona, pesada e triste – e realmente não precisava ser assim.
O peso das obras individuais é grande: a instalação de um CD de Mariah Carey por Farah-Saad sob uma imagem gigante do anel viário North Circular é uma elegia terna e triste à juventude perdida; As pinturas de clubes de reggae de Denzil Forrester são imagens selvagens e hipnóticas do apogeu da cultura dos sistemas de som. Mas essa ideia, o show em si, é muito ruim.
Quero exposições sobre migração e comunidades, emergência climática e identidade; Só acho que essas exposições precisam fazer sentido e não ser bobagens.
Por fim, Laisul Haq criou uma lanchonete recheada de bandejas Jhuri BundiyaO presente de infância favorito do artista, criando uma conexão entre Bangladesh e Londres. É uma obra sobre memória cultural e tensão comunitária. E isso significa que enquanto você anda por aí tentando descobrir do que se trata esta exposição e para quem ela se destina, pelo menos você fará um lanche enquanto faz isso.
